Ricardo Lew
Músico
de sesión de grabación por 35 años.
Grabó con directores como Astor Piazzolla , Lalo Schifrin,
Jorge Callandrelli, Horacio Malvicino y artistas como Mercedes Sosa,
Luis Miguel, el Polaco Goyeneche, Julio Iglesias, Alejandro Lerner
y Sandro, entre otros.
Ha tocado jazz con la mayoría de los músicos argentinos
del género, y con artistas extranjeros como Chick Corea, Paquito
D’Rivera, Arturo Sandoval, Randy Brecker, Buddy De Franco, Karlheins
Miklin y Lalo Schiffrin, entre otros.
Actualmente toca con su propio cuarteto, el quinteto de tango de Suárez
Paz , el grupo Anacrusa y el trío de guitarras que conforma
con Ricardo Pellican y Néstor Gómez.
Para conocer mejor a Ricardo Lew, le hicimos algunas preguntas
¿Cómo te hiciste guitarrista?
Mi padre tocaba la guitarra y yo quise ser guitarrista desde que tengo
memoria.
¿Cómo te transformaste en profesional?
Empecé a los 10 años tocando junto a mi padre en los
llamados “números vivos” que eran unos cortos shows
de dos o tres canciones entre películas, que se hacían
dos veces diarias en los cines.
¿Nombrá uno o más músicos que
hayan sido influyentes con vos.
Mi padre , Django Reinhardt y Augusto Marcellino , mi entrañable
primer profesor de guitarra clásica.
Contanos
tres experiencias inolvidables, tocando con músicos argentinos.
Recuerdo una sesión grabación con Astor Piazzolla en
donde él tocaba y dirigía...¡los nervios me mataban!
También del cuarteto de Jorge Navarro con Ricardo Sanz y Luis
Cerávolo , el grupo estaba una noche tocando en “Satchmo”
de la calle Agüero, se abrió la puerta y por ella entraron
Sarah Vaughan, Jimmy Cobb ( batero que tocó con Miles Davis)
y Walter Booker ( bajista que tocó con Cannonball Adderley
). Habían venido a ver el show invitados por Nano Herrera.
Yo creía que estaba soñando y en cualquier momento me
iba a despertar.
Inolvidable para mí también fue mi paso por la Banda
Elástica.
¿Y alguna con extranjeros?
Una noche de 1980 yo estaba tocando en el legendario “Jazz &
Pop” con Horacio Larrumbe, Junior Césari y el Negro González
y provocando una ovación entre la nutrida concurrencia hizo
su entrada Chick Corea que estaba haciendo un par de recitales en
Buenos Aires. Luego de saludar a todo el mundo se acercó al
escenario a saludarnos y nos preguntó - ¿me dejan tocar
con ustedes? - ....estuvimos tocando más de 3 horas ininterrumpidamente
y fue mi más grande experiencia con músicos extranjeros.
Era ya el mediodía y la adrenalina y la excitación no
me dejaban dormir.
Recuerdo también un recital en trío con Rufus Reid y
el batero japonés Satoshi Takeishi en el campamento musical
“Tocar La Vida” en el Chaco.
También de una zapada en ”Jazz & Pop” de la
cual participaron Randy Brecker (hermano de Michael) y el gran batero
Billy Hart, pero ninguna alcanzó la temperatura de aquélla
noche con Corea.
¿Cómo definirías tu estilo musical?
Bueno....soy un guitarrero jazzero que disfruta el tocar de todo:
Bossa, Tango, Folclore, Rock, Country, Fusión y cualquier música
que me guste y conmueva .
Alguna reflexión sobre la última década de música
en la Argentina.
Si bien la música más popular, de la mano de la cumbia
, se ha abaratado y mediocrizado de manera alarmante, ha habido un
significativo avance en otros géneros que son realmente auspiciosos.
El tango ha experimentado un gran desarrollo gracias al advenimiento
de muchos músicos jóvenes, lo mismo que el folclore,
pero los más grandes avances, creo, fueron en el jazz donde
ha hecho una maravillosa aparición una generación joven
de extraordinarios músicos en todos los instrumentos, que tocan
con una madurez y una solvencia que nuestra generación adquiría
recién luego de los 30 años.
¿Cómo ves el presente y los próximos
dos años?
El presente está duro pero creo que ya pasó lo peor
y en la medida que la gente vuelva a tener esperanzas, volverá
a querer pasar buenos momentos escuchando música y eso será
beneficioso para los músicos. Pienso que este repunte será
constante aunque tal vez algo lento.
¿Cómo esperás que sea tu futuro musical?
Si bien he participado en innumerables proyectos discográficos
mi primer trabajo solista saldrá el año que viene. Tengo
grandes esperanzas en él y lo estoy realizando muy lentamente
y con mucho detalle. Con respecto a mi futuro musical......me gustaría
tocar hasta el mismo día de mi muerte.
¿Qué consejo le darías a un artista joven?
Mi consejo sería que estudiara todos los días como una
fiera. Siempre hay algo más para aprender o para mejorar. Y
que nunca pensara que ya llegó a la cima ...... ése
es elcomienzo del estancamiento .
¿Qué nos podés contar sobre tus instrumentos?
Tengo la teoría de que los instrumentos tienen vida. Si uno
logra tocar cosas lindas en ellos , en agradecimiento, ellos te devuelven
alegría, belleza y cariño, como los cachorros. Siempre
compré mis instrumentos con mucho cuidado porque trato de no
venderlos jamás , porque eso sería como vender a un
hijo. Las pocas veces que vendí alguno (tres en total) la amargura
me duró varias semanas.
¿Si también te dedicás a la enseñanza,
contanos desde cuando, y si dictaste Clínicas y/o Cursos. Disfrutás
de la actividad docente?
Enseño desde el año 1984 y dicté varias clínicas
en diferentes lugares. La más reciente fue en el Rhythmic Music
Conservatory de Copenhagen, Dinamarca, donde tuve a mi cargo durante
5 días a un quinteto de piano, violín, guitarra, contrabajo
y acordeón (no había bandoneón) para que tocaran
tres tangos en un gran recital realizado en la escuela.
Es como todas las cosas, disfrutás con los alumnos que estudian
y se esfuerzan y te tentás con correr a escobazos a los vagos
(por suerte son una minoría). Pero en términos generales
la acción de transmitir el conocimiento es una sensación
maravillosa y gratificante.
Nombranos:
a) un libro: Pese a estar casado con una intelectual
profesora de Literatura soy un pésimo lector ....diría
que....”Bartleby , el escribiente” de Herman Melville
con traducción de Jorge Luis Borges me emocionó mucho
.
b) un CD: me parece que “Four and more”
y “My funny Valentine” ése recital en vivo de Miles
Davis con Hancock , Ron Carter, Tony Williams y George Coleman del
año 1964 en el Lincoln Center es mi favorito por sobre los
demás.
c) una Película: “Lo que queda del día”
con Anthony Hopkins el más maravilloso actor que yo haya visto.
d) una Pintura: El cuadro que más me impresionó
fue “Las meninas“ de Velázquez.
e) una Canción: Lo de las canciones es lo
más difícil de todo.... a ver.... bueno ..... desde
que soy muy chico no puedo escuchar “Over the rainbow”
sin que se me haga un nudo en la garganta
¿Tus guitarristas preferidos? (5 ó 6).
Django Reinhardt, Charlie Christian, Wes Montgomery, Joe Pass, Jimi
Hendrix, Larry Carlton, Paco De Lucía y de Argentina, Oscar
Alemán y Roberto Grela.
¿Qué no hiciste todavía?
Lo que todavía no hice y espero no hacer nunca es bajar los
brazos y entregarme sin luchar.
Sigo sosteniendo que pese a los sinsabores y algunas eventualidades
amargas , el poder vivir sin que me falte nada, haciendo lo que más
me gusta me convierte en un privilegiado en un mundo donde los privilegiados
son una escasa minoría .
Ricardo Lew
Nacido el 4 / 12 / 1947
monteslew@arnet.com.ar
oldmaster69@hotmail.com
www.ricardolew.cjb.net
