BIRD:
LA VIDA DE CHARLIE PARKER
Comentario de la película
de Clint Eastwood, por Tony Vardé
OSCURO
ROMANCE
Un
personaje fundamental, no solo para el jazz, sino para el arte en general,
como lo fue Charlie Parker, no podía dejar de tener su biografía
en la gran pantalla. El actor y director Clint Eastwood llevó
adelante su proyecto y en 1988 sorprendió a todos -tanto en el
ambiente del jazz como en el cinematográfico- con este oscuro
pero verdadero retrato de Bird, uno de los creadores del beebop y máximos
genios del jazz de todos los tiempos.
El film combina los elementos del jazz con los oscuros climas que puede
crear el cine. El ritmo, el caos, los aspectos referidos a la improvisación
del beebop, se unen para crear una película dedicada a un genio
del jazz como nunca antes habíamos visto. El clima creado por
el director de fotografía Jack Green, sumado a la música
de Parker, completan una atmósfera de los años 40 y 50
absolutamente única y real.
Su relación con Chan, su esposa, la muerte de su hija, el consumo
desmedido de heroína, su relación con Dizzy Gillespie,
y el ambiente jazzístico de la época, hacen de esta película
una obra sumamente atractiva. Además, teniendo en cuenta que
solo hay dos registros fílmicos-sonoros de Parker, y unos pocos
minutos de película muda -no hay actuaciones completas en film,
ni reportajes, ni películas caseras- Bird se convierte un documento
audiovisual sumamente valioso. Sobre todo, gracias al respeto con que
fue realizada y a la magistral actuación y desempeño musical
de su protagonista, el actor Forest Whitaker. Tanto su desempeño
en el papel de Parker, merecedor del premio al mejor actor en el Festival
de Cannes, como el de Diane Venora en el papel de Chan -mejor actriz
de reparto para la New York Film Critics-, son en gran parte los responsables
de toda la densidad dramática que se ve en el film. El trabajo
de Whitaker es de enorme peso, autoridad y sumamente legítimo,
destacándose la comodidad y soltura con las que desenvuelve en
el saxo.
El director Clint Eastwood y Lennie Niehaus, su asesor musical en el
film, utilizaron grabaciones propias de Parker, algunas de la colección
privada de Chan Parker, luego separaron las pistas del saxofón,
las limpiaron y remasterizaron digitalmente, las recombinaron con sesionistas
actuales, y crearon una limpia, pura y nueva banda de sonido stereo.
Gracias a esto, la película ganó el premio Oscar al Mejor
Sonido (tristemente, su única nominación).
Eastwood ganó el Globo de Oro al mejor director por este film,
hecho que desprende naturalmente de su pasión por el jazz y el
amor y la pasión con que fue hecha la película. Con este
film Eastwood quiso rendir tributo a un hombre y su música. Además,
desde los títulos, se aclara que Bird esta dedicada a los todos
los músicos del mundo.
Hay dos temáticas que recorren la obra de Eastwood desde su primer
film en 1971 (Play Misty for Me) constantemente: el amor por el jazz
y la fascinación por los por los personajes solitarios, oscuros
y errantes.
Bird es una romántica visión de la vida de los músicos
de jazz. Pero se trata de un oscuro romance.
Bird
EE.UU.
1988
dirigida por Clint Eastwood
Con ...
Forest Whitaker .... Charlie 'Bird' Parker
Diane Venora .... Chan Parker
Michael Zelniker .... Red Rodney
Samuel E. Wright .... Dizzy Gillespie
duración: 161 minutos